Сортировать:

Драма


Брат Иван

26 апреля в 19:00, Иркутский драматический театр

Проект «Лаборатория режиссёра»

Руководитель проекта – Геннадий Шапошников

Инсценировка и постановка – Дмитрий Акимов

Сценография – засл. деятель искусств России Александр Плинт

Костюмы – Оксана Готовская

Музыкальное оформление – Анастасия Коряковцева

Ассистент режиссёра – Любовь Кучеренко

Авторы: Роман Кириченко, Кирилл Фалеев и Анатолий Бызов.

«- ...Не подумалось ли тебе тогда и то, что я именно желаю, чтоб «один гад съел другую гадину», то есть чтоб именно Дмитрий отца убил, да ещё поскорее... и что я поспособствовать даже не прочь? Алеша слегка побледнел и молча смотрел в глаза брату»

«Братья Карамазовы»

Спектакль Иркутского академического театра «Брат Иван» представляет собой необычный взгляд на роман Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы» и рассказывает о судьбе среднего из братьев.

В центре внимания — Иван Карамазов, его гордыня и нежелание прощать человечеству жестокость и несправедливость, его глубокая обида за все жертвы, принесённые ради мировой гармонии. И жажда этой самой гармонии: «Я простить хочу и обнять хочу, я не хочу, чтобы страдали больше!».

История Ивана затрагивает философски-религиозный подтекст, который отражается в поступках Дмитрия и духовном смущении Алёши. Эта постановка — своеобразный суд героя над самим собой, чьи рассуждения способны натолкнуть на сомнение, попустительство и даже убийство. Спрашивая в отчаянии других, как может на свете существовать столько зла, он приходит к идее, ставшей источником нового, разрушившего его жизнь злодеяния.

Длительность 1 ч. 20 мин.


Равнодушный красавец

30 июня в 19:30, Подвал, молодежный камерный театр

Хореография: Владимир Лопаев.

Оформление: Сергей Помазан.

«Ты говоришь, что любишь цветы и ты срываешь их. Ты говоришь, что любишь собак и ты сажаешь их на цепь. Ты говоришь, что любишь птиц и помещаешь их в клетки. Ты говоришь, что любишь меня, я испуган».

Жан Кокто

На что способна женщина перед лицом одиночества, когда она теряет молодость, карьеру и любимого мужчину? На откровения! Она волнующая, чувственная, смешная и назойливая. Ее страстный призыв-исповедь заставит сердце биться чаще. Но только то сердце, которое умеет любить.

Продолжительность спектакля:  55 минут.

Стоимость билета: 250 руб.

Заказ билетов:   75-57-78.


Мой бедный Марат

22 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Постановка и сценография:засл. арт. России Геннадий Гущин

Художник по костюмам: Галина Пантелеева

Музыкальное оформление: засл. работник культуры России Валентины Цветницкая

Ассистент режиссера: Евгений Попов

В блокадном Ленинграде в полуразрушенном доме случайно встречаются трое. Среди войны и беды, потеряв все, шестнадцатилетние мальчик и девочка, искалеченные голодом и страхом, полюбили, обретя друг друга. Но та же беда привела к ним третьего и навсегда связала их судьбы блокадным узлом. Им кажется, что они стали дороги друг другу на всю жизнь.

Но война заканчивается... Лика, Марат и Леонидик взрослеют и становятся другими, "отяжеленными" памятью и бытовой рутиной мирной жизни. Герои умеют любить, но боятся своих чувств, они мечтали о счастье, а вынуждены страдать. Человеческие судьбы причудливы и непредсказуемы: оказалось, что ни профессиональные успехи, ни обустроенный быт не заменят единственной на всю жизнь любви.

В этой пьесе нет плохих или хороших героев. Мучительно, но честно они делают свой выбор и сами виноваты в своих ошибках.

Пронзительная история любви, замкнутой в вечном треугольнике. Война, блокада, встречи и разлуки часто ставили героев перед выбором: продолжать трудные поиски счастья или отказаться от него. И однажды в новогоднюю ночь они пришли к единственно верному итогу... В эпилоге три героя застывают, заключив друг друга в объятия, не в силах разорвать незримые нити судьбы...

Длительность 2 ч. 25 мин.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Оскар и Розовая дама

15 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Эрик-Эммануил Шмитт

Переписка с Богом

Перевод Ирины Мягковой

Постановка:  засл. арт. России Геннадия Гущина

Сценография:  засл. деятеля искусств России Александра Плинта

Художник по костюмам: Оксана Готовская

Музыкальное оформление: засл. работника культуры России Валентины Цветницкой

Ассистенты режиссера:  Евгений Попов, Юрий Майорников

Если говорить, о чём этот спектакль, то он о милосердии. О том милосердии, которого так не достаёт нам в жизни, когда можно любить не за что-то, а просто любить, жалеть, сочувствовать, радоваться, проявлять человечность.

Этот спектакль о двух жизнях, о двух возрастах, которые так далеко отстоят друг от друга и так рядом. Смерти нет, и возраста – нет. Человек может стариться и не стареть. Это два друга, две ипостаси человеческие.

Оскар проходит по незримому жизненному пути благодаря доброте, мудрости и любви к себе совсем постороннего человека. Только благодаря Розовой Даме мальчик понял, что жизнь сильнее смерти, а сила Бога и вера в него больше человеческого страха.

Длительность 1 ч. 50 мин.

Стоимость билетов: от 200 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Трое на качелях

24 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Луиджи Лунари

Перевод Н. Живаго

Художник: Абрам Дарбинян

Музыкальное оформление: засл. работник культуры РФ Валентина Цветницкая

Ассистент режиссёра: Евгений Попов, Юрий Майорников

"Что происходит? Куда мы попали?", – эти вопросы вместе с героями зритель задаёт себе на протяжении всего спектакля. А кроме того спрашивает себя, зачем он появился на этот свет, что ожидает его после земного пути и, самое главное, как и чем он живёт сейчас.

Длительность 2 ч. 10 мин.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Гроза

25 апреля в 18:30, Иркутский драматический театр

Александр Островский

Драма в 2-х действиях

Художник-постановщик: засл. деятель искусств России Александр Плинт

Художник по костюмам:   Оксана Готовская

Музыкальное оформление: засл. работник культуры Росии Валентина Цветницкая

Ассистент режиссера: Евгений Попов

Ну, и что, что Добролюбов назвал Катерину "лучом света в темном царстве", а Писарев "полоумной мечтательницей"! У каждого из них был на это свой резон. Просто один жил в эпоху ожидания перемен, а другой во времена разочарования этими переменами.

А ради ли этой полемики создавал свое произведение автор?

А если не анализировать, а дать волю чувствам?

Тогда-то мы и сможем ощутить вслед за писателем Аполлоном Григорьевым "эту небывалую доселе ночь свидания в овраге, всю дышащую близостью Волги, всю благоухающую запахом трав широких ее лугов, всю звучащую вольными песнями, забавными, тайными речами, всю полную обаяния страсти  глубокой и трагически роковой"!

Вот, кто первым написал о любви по-русски! Он, Александр Островский, великий знаток женского сердца! Да, у нас так: если не с любимым, - то в омут, с обрыва, под поезд!

Длительность 2 ч. 20 мин.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Характеры

8 февраля в 18:30, Иркутский драматический театр

Василий Шукшин

Cпектакль в двух действиях

Постановка: засл. арт. России Геннадия Гущина

Сценография: засл. деятеля искусств России Александра Плинта

Художник по костюмам: Оксана Готовская

Музыкальное оформление: засл. работника культуры России Валентины Цветницкой

Ассистент режиссера: Евгений Попов

"Характеры" - пьеса о людях деревни. Так может показаться на первый взгляд. Но не только. И Василий Макарович Шукшин не был бы отечественным классиком литературы, если бы делал акцент только на этом.

На сцене – собрание селян. Это форма, которая взята за основу постановки. Но в самой ткани спектакля мы отчётливо ощущаем заложенную в него шукшинскую драматургию в отношениях людей, в их нравственных критериях и реальных поступках, в проблемах, которые их волнуют.

А проблемы эти немалые: от постижения смысла жизни, понятий совести человеческой, любви, доброты, до войны с мещанством, невежеством, скаредностью, пьянством, которые ежедневно проделывают в себе самих и в односельчанах шукшинские герои. От щемящей поэзии сельской жизни до глобальной широты интересов этих людей, их дум и мыслей над тем, что несут в себе технический прогресс и другие современные преобразования. Поэтому совсем неважно, городской ты житель или сельский, чтобы размышлять над этими вопросами бытия.

Около сорока героев населяют спектакль, и мир этих характеров необозримо широк и многообразен. Почти каждый запоминается, определяется личным к нему отношением автора. Режиссёр Геннадий Гущин так решает спектакль, что автор незримо присутствует на сцене, среди своих героев – глубокий, искренний, озорной.

В 70-е годы прошлого века этот спектакль уже шёл на сцене охлопковского театра в постановке режиссёра Владимира Черткова. По воспоминаниям очевидцев, во время действия спектакля в зале стояла удивительно тёплая и душевная атмосфера. Зрители приходили смотреть ...


Белая кошка с разными глазами

3 июня в 18:30, Библиотека им. И.И. Молчанова-Сибирского

3 июня в 18:30 Иркутская областная государственная универсальная научная библиотека им. И. И. Молчанова-Сибирского приглашает всех желающих на спектакль «Белая кошка с разными глазами».

Современную драму в одном действии представит молодежный театр «Юность» под руководством заслуженного работника культуры Алексея Алексеевича Худякова.

Постановка молодого режиссера Анны Агапитовой является выпускной работой.

Пьеса написана в жанре современной драматургии с элементами сюрреализма.

Автор произведения - французский драматург Ив Марше, наш современник, характеризовал ее как «диалоги на пишущей машинке в одном действии». Однако пишущую машинку в спектакле заменил более современный ноутбук, которым и пользуются две героини спектакля, чтобы записать свои мечты и важные для них сообщения. Обе героини спектакля – молодые женщины, одна из которых находится в отчаянии от пустоты жизни и предательства любимого человека. Она думает окончить свою жизнь - выйти в окно или как-то иначе, но решить все вопросы одним махом.

Может ли человек сам назначить дату своего ухода? Решить, когда Ей прийти. Авторы спектакля хотят, чтобы ответ на этот вопрос был «нет». Но иногда - чтобы жить - человеку нужна помощь. Тогда приходят кошки. Наша кошка пришла в самый нужный момент. Была ли она настоящая, мы не будем говорить. А кошка скажет вам: «Боль пройдет. Даже самая большая. Но для того, чтобы она прошла – нужно жить». Этот спектакль будет интересен всем поклонникам театрального искусства.

Вход свободный.

Справки по тел.: 48-66-80 (доб. 211).


Трое на качелях

24 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Луиджи Лунари

Перевод Н. Живаго

Художник: Абрам Дарбинян

Музыкальное оформление: засл. работник культуры РФ Валентина Цветницкая

Ассистент режиссёра: Евгений Попов, Юрий Майорников

"Что происходит? Куда мы попали?", – эти вопросы вместе с героями зритель задаёт себе на протяжении всего спектакля. А кроме того спрашивает себя, зачем он появился на этот свет, что ожидает его после земного пути и, самое главное, как и чем он живёт сейчас.

Длительность 2 ч. 10 мин.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Последний срок

20 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Валентин Распутин

Драма в двух действиях

Постановка: Геннадия Шапошникова

Сценография: засл. деятеля искусств Украины, заслуженного художника Республики Крым, лауреата Государственных премий Республики Крым Юрия Суракевича

Художник по свету: Сергей Скорнецкий

Музыкальное оформление: Сергей Платонов

Ассистент режиссера: Юрий Майорников

Этот спектакль – своеобразный реквием крепкой русской семье. Мы видим уход целой эпохи, когда маленький домик был полон детьми, а родные друг другу люди держались заодно. Сегодня каждый сам по себе.

"Последний срок" поднимает ещё одну важную тему. Как считает известный московский критик Капитолина Кокшенёва, культура потребления боится разговора о смерти, а гламур не терпит мыслей о трауре: мы вечно будем жить, вечно будем молодыми, ходить на шпильках и пользоваться дорогой косметикой. "Нам же предлагается совершенно другая ситуация – разговор о последнем сроке. В роли Анны мы видим тот тип наших прабабушек, которые не боялись умирать, потому что готовились к жизни вечной. Но последний срок матери является испытательным сроком для её детей. Этот спектакль настоящий, потому что лечит нас болью".

Длительность 2 ч. 40 мин.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Трое на качелях

24 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Луиджи Лунари

Перевод Н. Живаго

Художник: Абрам Дарбинян

Музыкальное оформление: засл. работник культуры РФ Валентина Цветницкая

Ассистент режиссёра: Евгений Попов, Юрий Майорников

"Что происходит? Куда мы попали?", – эти вопросы вместе с героями зритель задаёт себе на протяжении всего спектакля. А кроме того спрашивает себя, зачем он появился на этот свет, что ожидает его после земного пути и, самое главное, как и чем он живёт сейчас.

Длительность 2 ч. 10 мин.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Июль

28 мая в 19:00, Новая драма, театральный центр

Спектакль по пьесе Ивана Вырыпаева.

Это полный крови монолог шестидесятилетнего мужчины - безумца, убийцы и каннибала, - ушедшего из своей деревни после первого убийства в поисках "дурки" в городе Смоленске. "Июль" впитал многое от исступленных исповедей антигероев Достоевского до потоков сознания Джойса, Фолкнера, Ерофеева, даже Буковски. Есть в нем отголоски страшных сказок Афанасьева, чернушных анекдотов. Ужас, смех, богоборчество и богоискательство, точно вывернутые наизнанку. Матерок, претенциозность, искренность и снова ужас. Литературные ассоциации, вязь бездонного словесного болота. Все связалось в этом "Июле" в единый узел. Текст будто выплевывается кровавыми ошметками...

Пресса - об "Июле" Ивана Вырыпаева:

"Первое чувство: омерзение. Второе: автор сошел с ума от свалившейся на него известности и стал легкой добычей беса переоценки. Третье: перед нами плод тяжелого заблуждения человека, жаждущего самоутвердиться любой ценой. И только потом, вне эмоций... возникает потребность разобраться в том, что произошло в "Июле".

"Июль" заставляет о многом задуматься в экзистенциальном смысле." (В.Сорокин, писатель).

Стоимость билета: 250 руб.

Запись и бронь на сайте: http://novaya-drama.ru/afisha/

А также в обсуждениях группы ВК: https://vk.com/topic-115139779_34153682

Или по тел.: 89248202655


Характеры

8 февраля в 18:30, Иркутский драматический театр

Василий Шукшин

Cпектакль в двух действиях

Постановка: засл. арт. России Геннадия Гущина

Сценография: засл. деятеля искусств России Александра Плинта

Художник по костюмам: Оксана Готовская

Музыкальное оформление: засл. работника культуры России Валентины Цветницкой

Ассистент режиссера: Евгений Попов

"Характеры" - пьеса о людях деревни. Так может показаться на первый взгляд. Но не только. И Василий Макарович Шукшин не был бы отечественным классиком литературы, если бы делал акцент только на этом.

На сцене – собрание селян. Это форма, которая взята за основу постановки. Но в самой ткани спектакля мы отчётливо ощущаем заложенную в него шукшинскую драматургию в отношениях людей, в их нравственных критериях и реальных поступках, в проблемах, которые их волнуют.

А проблемы эти немалые: от постижения смысла жизни, понятий совести человеческой, любви, доброты, до войны с мещанством, невежеством, скаредностью, пьянством, которые ежедневно проделывают в себе самих и в односельчанах шукшинские герои. От щемящей поэзии сельской жизни до глобальной широты интересов этих людей, их дум и мыслей над тем, что несут в себе технический прогресс и другие современные преобразования. Поэтому совсем неважно, городской ты житель или сельский, чтобы размышлять над этими вопросами бытия.

Около сорока героев населяют спектакль, и мир этих характеров необозримо широк и многообразен. Почти каждый запоминается, определяется личным к нему отношением автора. Режиссёр Геннадий Гущин так решает спектакль, что автор незримо присутствует на сцене, среди своих героев – глубокий, искренний, озорной.

В 70-е годы прошлого века этот спектакль уже шёл на сцене охлопковского театра в постановке режиссёра Владимира Черткова. По воспоминаниям очевидцев, во время действия спектакля в зале стояла удивительно тёплая и душевная атмосфера. Зрители приходили смотреть ...


Трое на качелях

24 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Луиджи Лунари

Перевод Н. Живаго

Художник: Абрам Дарбинян

Музыкальное оформление: засл. работник культуры РФ Валентина Цветницкая

Ассистент режиссёра: Евгений Попов, Юрий Майорников

"Что происходит? Куда мы попали?", – эти вопросы вместе с героями зритель задаёт себе на протяжении всего спектакля. А кроме того спрашивает себя, зачем он появился на этот свет, что ожидает его после земного пути и, самое главное, как и чем он живёт сейчас.

Длительность 2 ч. 10 мин.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Мой бедный Марат

22 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Постановка и сценография:засл. арт. России Геннадий Гущин

Художник по костюмам: Галина Пантелеева

Музыкальное оформление: засл. работник культуры России Валентины Цветницкая

Ассистент режиссера: Евгений Попов

В блокадном Ленинграде в полуразрушенном доме случайно встречаются трое. Среди войны и беды, потеряв все, шестнадцатилетние мальчик и девочка, искалеченные голодом и страхом, полюбили, обретя друг друга. Но та же беда привела к ним третьего и навсегда связала их судьбы блокадным узлом. Им кажется, что они стали дороги друг другу на всю жизнь.

Но война заканчивается... Лика, Марат и Леонидик взрослеют и становятся другими, "отяжеленными" памятью и бытовой рутиной мирной жизни. Герои умеют любить, но боятся своих чувств, они мечтали о счастье, а вынуждены страдать. Человеческие судьбы причудливы и непредсказуемы: оказалось, что ни профессиональные успехи, ни обустроенный быт не заменят единственной на всю жизнь любви.

В этой пьесе нет плохих или хороших героев. Мучительно, но честно они делают свой выбор и сами виноваты в своих ошибках.

Пронзительная история любви, замкнутой в вечном треугольнике. Война, блокада, встречи и разлуки часто ставили героев перед выбором: продолжать трудные поиски счастья или отказаться от него. И однажды в новогоднюю ночь они пришли к единственно верному итогу... В эпилоге три героя застывают, заключив друг друга в объятия, не в силах разорвать незримые нити судьбы...

Длительность 2 ч. 25 мин.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Почему ты уходишь?

29 апреля, 15 мая в 18:30, , Театр юного зрителя

Леонард Герш, перевод Михаила Мишина

Художник-постановщик: Леонид Бутаков.

Постановщик танцев: Валерия Якимова.

Спектакль "Почему ты уходишь..." по мотивам пьесы американского драматурга Леонарда Герша заставит зрителей задуматься над многими проблемами: отцы и дети, неразделенная любовь.

Продолжительность:  2 часа 25 минут.

Стоимость билета: 300 руб.

Справки по тел.: 24-12-08.


Семейные сцены

24 апреля, 7 и 14 мая в 18:30, Театр юного зрителя

А. Яблонская

Премьера!

18+

Анна Яблонская (1981—2011) – одесский драматург, сценарист, поэт. Трагически погибла во время террористического акта в аэропорту Домодедово 24 января 2011 года. Она прилетела в Москву, чтобы получить премию, как один из лауреатов конкурса журнала "Искусство кино". За три дня до гибели, Анна написала на своем интернет-блоге в Живом Журнале (livejournal.com) единственную фразу: "Мне кажется, у меня осталось очень мало времени".

По произведениям Анны Яблонской поставлены спектакли на разных театральных площадках мира: в Германии, Литве, Латвии, Эстонии, Польше, России и, конечно, Украине.

Спектакль "Семейные сцены" – это острая, при этом вполне житейская по сегодняшним реалиям история. Казалось бы, еще недавно реальность описанная Анной Яблонской, не имела к нам прямого отношения. Но сегодня пьеса о болезненном шлейфе безымянной войны, к сожалению, приобрела конкретный адрес и остроактуальное звучание.

"Семейные сцены" – о любви и войне, об отчуждении близких. Шесть никому не нужных людей, отчаянно пытаются докричаться друг до друга. В этой истории нет правых и виноватых, в ней есть только пострадавшие. Здесь нет злых или плохих людей. Каждому из героев сочувствуешь и ясно видишь, что каждый персонаж - это очень хороший человек, исковерканный, но отнюдь не порочный.

Ирина воспитывала сына, пока ее муж воевал в очередной горячей точке, и ждала, иногда находя утешение в компании соседа. Но самое страшное началось тогда, когда муж вернулся. Войну он привез с собой. Он не способен вписаться в мирную жизнь, не способен общаться ни с кем, даже с собственным сыном. Сын и жена, каждый по-своему, ...


Комната невесты

19 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Валентин Красногоров

Сценография: Игорь Капитанов

Художник по костюмам: Оксана Готовская

Ассистент режиссера: Евгений Попов

Постановка танцев: Юлия Москвитина

 Персонажи этой необычной пьесы - только женщины (от 15 до 70 лет). Невеста, ее мать, сестра, бабушка, подруги, мать жениха и другие гостьи собираются в комнате невесты перед регистрацией. Пышный дворец бракосочетания, нарядные платья, цветы, фотографы, шампанское, торжественная музыка. Все давно в сборе, нет только... суженого. События пьесы разворачиваются в ожидании исчезнувшего жениха.

Заведующая дворцом умело дирижирует парадом невест. Одна пара сменяет другую. Только наша невеста все ждет и ждет. Тем временем между присутствующими выясняются отношения, вскрываются прежние обиды, ворошится прошлое, со страхом предвидится будущее. Тревога за судьбу сестры и дочери, зависть, ревность, боязнь матери остаться одной, несовместимость семей невесты и жениха, любопытство посторонних - все это сплетается в трагикомический клубок, который все больше сжимается с каждой минутой ожидания.

Дождется ли невеста своего любимого? Разумен ли ее выбор? Не раскается ли она в своем решении? Любит ли она его? Любит ли он ее? Что есть любовь? Над этими вопросами задумываются зрители, у которых пьеса имеет большой успех. 16 персонажей пьесы могут быть сыграны 12 актрисами.

Из рецензий:

Сегодня бенефис женщин - молодых и пожилых, хлебнувших до краев житейского горя и совсем неопытных. И с этим заданием они справились блестяще. Прежде всего потому, что практически каждая из сидящих в зале представительниц прекрасной половины человечества хоть в одной, а может, и в нескольких героинях, узнает себя: юную ли, теперешнюю ли - неважно. И снова прикоснется к покрытой пылью забвения истине: без любви жить нельзя! Пусть даже счастье продлится миг, день, неделю, месяц - ...


Игрок

3 июля в 18:30, Иркутский драматический театр

Федор Достоевский

Инсценировка и постановка: Геннадий Шапошников

Сценография: засл. деятель искусств России Александр Плинт

Костюмы: Оксана Готовская

Свет: Сергей Скорнецкий

Музыкальное оформление: Сергей Платонов, Дмитрий Хамкалов

Ассистенты режиссера: Юлия Гришина, Андрей Винокуров

Действие "Игрока" разворачивается быстро, на одном дыхании и держит зрителя в напряжении до самого финала. Это - история о том, к чему может привести игра - не столько с деньгами, сколько с собственной жизнью.

А ещё это - спектакль о любви: о всепоглощающей, отчаянной, безмерной, доходящей порой до исступления и самоуничижения, сумасшедшей и безрассудной, страстной, с надрывом…

Только у Достоевского встречается именно такая любовь…

Длительность 2 ч.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.


Мой бедный Марат

22 июня в 18:30, Иркутский драматический театр

Постановка и сценография:засл. арт. России Геннадий Гущин

Художник по костюмам: Галина Пантелеева

Музыкальное оформление: засл. работник культуры России Валентины Цветницкая

Ассистент режиссера: Евгений Попов

В блокадном Ленинграде в полуразрушенном доме случайно встречаются трое. Среди войны и беды, потеряв все, шестнадцатилетние мальчик и девочка, искалеченные голодом и страхом, полюбили, обретя друг друга. Но та же беда привела к ним третьего и навсегда связала их судьбы блокадным узлом. Им кажется, что они стали дороги друг другу на всю жизнь.

Но война заканчивается... Лика, Марат и Леонидик взрослеют и становятся другими, "отяжеленными" памятью и бытовой рутиной мирной жизни. Герои умеют любить, но боятся своих чувств, они мечтали о счастье, а вынуждены страдать. Человеческие судьбы причудливы и непредсказуемы: оказалось, что ни профессиональные успехи, ни обустроенный быт не заменят единственной на всю жизнь любви.

В этой пьесе нет плохих или хороших героев. Мучительно, но честно они делают свой выбор и сами виноваты в своих ошибках.

Пронзительная история любви, замкнутой в вечном треугольнике. Война, блокада, встречи и разлуки часто ставили героев перед выбором: продолжать трудные поиски счастья или отказаться от него. И однажды в новогоднюю ночь они пришли к единственно верному итогу... В эпилоге три героя застывают, заключив друг друга в объятия, не в силах разорвать незримые нити судьбы...

Длительность 2 ч. 25 мин.

Стоимость билетов: от 100 до 350 руб.

Касса театра: 20-04-77, 20-04-88.